Февраль 2005

Но все же надеюсь уехать во вторник

27.02.2005

Выезд в Москву и далее в Латвию отложен до полной капитуляции гриппа в семье, надеюсь на пару дней. За эти полторы недели я убедился, что «бесплатное» медицинское обслуживание населения (»гарантированное полисом») у нас вполне легально отсутствует, педиатр только делает вид что занимается ребенком, а в аптеках процветает оголтелая спекуляция парацетамолом под видом иностранных панацей. Какая там культура. Господи, дай мне сил возлюбить российскую ментальность, ведь другой у меня нет.

Красный Гарри в Валиде

27.02.2005

Вчера открыли выставку Красного Гарри в «Валиде». Куча противоречивых впечатлений, просто. Спасибо тем, кто пришел по нашему приглашению; спасибо и тем, кто не пришел – всё равно их негде было бы посадить.

Имхо, для дебюта krasny_harryГарри вёл себя очень хорошо, и выглядел импозантно – красная рубаха, шляпа, сигара, армянский коньяк и т.д. Интриговал всех, многие что-то такое подозревают о его прошлом. Присутствовавшее художественное сообщество внезапно осознало, что находящаяся в пределах «арт-квартала» кофейня удачно превращена нами в нечто вроде «артгалереи для богатых», зашевелилось и начало задавать вопросы типа «А есть ли у вас выставочные планы после «Вспышек»? (До этого никто не замечал «Валиду» как выставочное пространство).

Прессы было маловато, всего одна телекамера и один радиожурналист. Либо плохо реагируют на новые имена, либо потому, что – суббота, поздний вечер.

По поводу самих фоторабот – кажется, они неплохо «прозвучали». Практически все фотофайлы можно посмотреть в персональном разделе Гарри на Тероне: http://teron.ru/photos/thumbnails.php?album=498 . Не обращайте внимания на «авторские подписи», здесь он просто валял дурака.

(далее…)

Куклы – это серьезно?

24.02.2005

"Иная слава солнца, иная слава луны, иная звезд; и звезда от звезды разнится в славе"(1 Кор. 15,41)

Некоторое время назад и в нашу страну (как всегда, с большим опозданием) пришла "кукломания". То, что раньше почиталось "блажью", стало модой. Коллекционировать кукол стало не менее престижно, чем картины или бриллианты. Тогда, "в начале славных дел", увлечение куклами могли себе в России позволить только богатые люди – кукол было мало, и стоили они поэтому очень дорого.

Но с течением времени ситуация изменилась. Сейчас даже человек среднего достатка может стать "куклоционером" – тем более, что для этого не обязательно разбираться в искусстве, достаточно просто оставаться в душе чуть-чуть ребенком. Но этот, в общем, положительный, процесс имеет и свою обратную сторону. В последнее время в кукольном сообществе разгорелись нешуточные страсти, чем-то напоминающие происходившую в начале ХХ века в русских литературных кругах "дискуссию о чистом искусстве". Признанные "мэтры" кукольного дела выражают недовольство засильем "пупсятины" среди современных российских авторских кукол. Ответственность за низкий художественный уровень работ молодых авторов они возлагают на недобросовестность некоторых владельцев галерей и организаторов появившихся "школ кукольного мастерства". Те, в свою очередь, обвиняют первых в "элитарности" и элементарной боязни конкуренции. Истина (если она вообще способна родиться в подобном споре) наверняка лежит где-то посередине. Но, на мой взгляд, не последнюю роль в этом конфликте играет появившаяся в последнее время тенденция смешивать понятия "коллекционная", "авторская" и "художественная" кукла. Давайте попытаемся разобраться в этих терминах, поскольку на самом деле они вовсе не тождественны

"Коллекционная" означает, что данная кукла не предназначена для игры (в общепринятом смысле), а является украшением, предметом декора. Она вполне может быть и промышленного производства. Иногда таких кукол называют также "интерьерными".
"Авторская" означает, что данная кукла сделана автором вручную. Она может быть выполнена в единственном экземпляре ("one-of-a-kind"), или быть тиражной ("limited edition"), но в любом случае все в ней (костюм, роспись, прическа) должно быть сделано автором лично. Конечно, автор может использовать какие-то готовые элементы. Никто, к примеру, не ожидает, что он должен самостоятельно ткать материал на платье, но уж сшить его он обязан сам. Бывает, что художник делает только эскиз (иногда первый экземпляр), а все остальные экземпляры делаются другими (иногда промышленным способом). В таком случае только этот первый экземпляр и будет авторской куклой. Авторство куклы подтверждается подписью автора на затылке (или в другом месте, например, на подошве) и сертификатом, который может быть написан от руки.

"Художественная" означает, что данная кукла выполняет эстетическую функцию, то есть, является произведением искусства. Очевидно, что степень "художественности" – материя весьма и весьма субъективная. Искусство призвано удовлетворять нашу потребность в Прекрасном, но ведь эта потребность у каждого своя. Субъективность восприятия приводит иногда к курьезам. Например, желая подчеркнуть высокий художественный уровень работы, ее называют "высокохудожественной". Именно это высмеивал Зощенко своим эпитетом "маловысокохудожественный".

А теперь предлагаю отвлечься ненадолго от кукол и рассмотреть одну пришедшую мне в голову аналогию. На мой взгляд, куклы среди "изящных" Искусств занимают примерно такое же положение, как сказки в Литературе – тем более, что и те, и другие первоначально предназначались для детей. По какому принципу мы отличаем сказку от других литературных жанров? Отличительная особенность сказки – то, что она уносит нас за границы реальности. Это относится не только к так называемым "волшебным" сказкам – я думаю, волка, говорящего человеческим голосом, никто в реальной жизни не встречал. Никому не приходит в голову ждать от сказки, что она непременно будет выдающимся литературным произведением, хотя некоторые (в основном, авторские) сказки вполне достойны такого определения. Их, кстати, с удовольствием читают и дети, и взрослые. Никто, наверное, не станет оспаривать литературных достоинств "Маленького Принца" или "Алисы". Но это совсем не означает, что, например, "Колобок" или "Курочка Ряба" никому не нужны.

Возвращаясь к куклам, я хотела бы заметить, что куклы, как и сказки, тоже раздвигают границы реальности, но, кроме того, они дают нам радость игры. Играть в куклы можно не только физически – играть можно и в воображении. Именно способность к игре и отличает куклу от скульптуры, а вовсе не формальные признаки, как, например, наличие ткани (в Америке есть даже такой термин "dressed sculptures " –"одетые скульптуры", которых отличают от "dolls" - собственно кукол). Куклы – достаточно демократичный жанр. Одна моя знакомая (закончившая, между прочим, Суриковский институт по специальности "живопись") на мой вопрос, почему она стала заниматься куклами, ответила: "В этой области никто не ждет от тебя "нетленки"". Действительно, разве каждая авторская кукла должна непременно быть художественной? Если бы это случилось, это было бы все равно, как если бы все люди стали вдруг красивыми. Согласитесь, это было бы ужасно – исчезло бы само понятие красоты. Меня иногда просто изумляет, до какой степени серьезно некоторые кукольники относятся к своему творчеству, забывая, что все-таки это в первую очередь игра. Такое впечатление, что, садясь за работу, они с самого начала планируют создать шедевр и ничего, кроме шедевра. Это, на мой взгляд, и приводит к тому, что понятия "авторская" и "художественная" кукла стали считаться тождественными. Конечно, каждому хочется признания, но прежде, чем назвать свое произведение "Художественной куклой" (а себя, соответственно – "Художником по куклам"), надо помнить, что самый верный способ не стать художником – это решить, что ты уже им стал.

Не могу обойти молчанием и еще один момент. Все, сделанное вручную, несет на себе отпечаток личности автора, но авторская кукла наделена этим вдвойне – как сделанная человеком по его образу и подобию. В этом – ее ценность, но в этом и опасность, ведь личности бывают разные. Мне случалось видеть работы, очень тщательно вылепленные, в искусно сделанных костюмах, которые при этом производили необъяснимо отталкивающее впечатление. А бывает – ничего особенного в кукле нет, и костюмчик "так себе", а чем-то неуловимым она притягивает. Это – уже из области мистики, одними только художественными достоинствами этого объяснить нельзя.

Куклы – мир, параллельный нашему. В последнее время об этом столько раз писали, что это уже стало банальностью, но, как всякая банальность, верно. Люди и куклы влияют друг на друга. Как и в мире людей, в мире кукол демократизация неизбежно приводит к усреднению вкусов. Именно этим объясняется большое количество вполне хорошо сделанных однотипных работ – в том числе, среди авторских кукол. Не думаю, что из этого нужно делать трагедию – каждый вправе играть в то, что ему по вкусу. Но тому, кто хочет что-то в мире изменить, нужно помнить, что начинать придется с себя.

Лада Константинова для MyJane.Ru

К дню рождения К.Малевича

23.02.2005

К дню рождения оригинала Сергей кОцун (Москва) сделал «искусственного Малевича».

Это маленький забавный флэш-генератор рисунков. Кроме Малевича также доступны Поллок и Мондриан. А кроме того, «искусственный поэт» и «искусственный музыкант».

http://gmfpai.nm.ru

О месте селф-промоушена в нашей жизни

22.02.2005

Согласны ли вы, что современный (живущий сегодня) художник, который делает свое искусство талантливо и интересно, но принципиально не занимается его промоушеном и «продвижением», в результате чего его имя и работа никому не известны -

ДОЛЖЕН БЫТЬ ОСУЖДЕН ЗА ВАНДАЛИЗМ?

Приглашение пермякам

21.02.2005

«ВСПЫШКИ» Красного Гарри

В субботу 26 февраля откроется фотовыставка пермско-болгарского художника Красного Гарри. Серия из двух десятков художественных фотографий предлагает зрителю ненавязчивую рефлексию автора на идею абстрактного применительно к фотографическому процессу. Все снимки были сделаны в ходе одной фотосессии на территории Пермской области. Легкий концептуализм, световые пульсации пермской реальности – без какой-либо примеси монтажно-цифровых «хитростей».

Кофейня «Валида» на Комсомольском проспекте в Перми.
26 февраля, открытие в 21 час.

PS. Я участвую как куратор выставки.

Детские заблуждения

20.02.2005

Выплыло из памяти: в абсолютном детстве я написал письмо Крокодилу Гене, каракулями. Треугольник засунул в трансформатор (такой приборчик с прорезью) от телевизора, случился маленький пожар.

Стимуляция памяти произошла в результате чтения постингов вот в этом волшебном месте: http://eye.moof.ru/note/6519.html

Помрачения рассудка, фетиши и жупелы русской интеллигенции

19.02.2005

По пути в Ригу я буду в Москве только полдня, 28 февраля. За эти полдня надо успеть сделать массу вещей:

- Получить латвийскую визу, срочно;
- Разобраться, что за работа в кишиневе мне светит;
- Забрать киномясорубку из Марса- Продать авторскую куклу (дорого)- Вернуть книги и фильмы московским друзьям-дизайнерам;
- Повстречаться с Шабуровым и получить от него новые фильмы Синих Носов, которые вышли после нашей последней встречи (войдут ли все их новинки на один DVD, неизвестно);

В продолжении постинга печатаю «Помрачения рассудка, фетиши и жупелы русской интеллигенции» – набор текстов художника Александра Шабурова. Потому что они мне нравятся.

(далее…)

«Двойняшки» попросили во сне

18.02.2005

Прислали из В. письмо. Пока не знаю, как отреагировать.

Привет Сергей! Около трех лет назад мой друг привез из Перми твою книгу «Двойняшки», к ней еще кубики деревянные были приделаны. Я доделал их под себя, покрасил каждую сторону в свой цвет. Шаманил по-немногу. Однажды во сне близнецы попросили меня создать «необычное место для интересных людей»… Результат можешь посмотреть на сайте www.*****.ru

Прошел по ссылке – там нормальный найтклуб современного направления.

По поводу красоты восприятия

15.02.2005

Надо заметить. Предыдущий постинг, начинающийся словами: «Давайте забудем про дерьмо всякое и начнем говорить о так называемом искусстве» – многим не нравится потому что они как то связали его со своими сокровенными высказываниями (о тонких материях) в ЖЖ. Напрасно: это просто дословная цитата из Ч.Буковски, с которой начинается фильм.

Не спорю, я вчера не был полностью адекватен реальности, когда возвращался из мастерской художников. Клубы дыма, звон гитары и все такое. Не смог потом в онлайне быть ясным и прямолинейным, что простительно для художника, но непростительно для «деятеля культуры». Хе. Но все же не следует даже допускать что мне может быть интересно кого-либо оскорбить через модемы и релейные части (или даже всех сразу, скопом, раз – и готово). У меня в голове по-другому все. И типа все нормально. В действительности, у меня скорее мозаичное восприятие ЖЖ, чем хронологическое, в этом смысле я недалеко упал от Маклюэна.